Lo mágico y cínico de Al Berkowitz

Probablemente a los asiduos de este blog les resulte familiar el nombre de Al Berkowitz, una banda de Post-folk madrileña que presentamos allá por el mes de abril en el artículo La apuesta cualitativa de Al Berkowitz, en el que hicimos un recorrido por toda la historia del trío compuesto por Santiago Estrada (bajo eléctrico y coros), Lorenzo Palomares (batería y percusión) e Ignacio Simón (voz principal, coros, guitarras, teclados, piano, percusión, sonidos y producción).

Este 2013 ha sido el año de publicación y promoción de su segundo LP, A long hereafter. Nothing beyond (Taliban Music / Green Ufos / Temple Records), que vio la luz el pasado 15 de febrero y que los ha llevado a subirse por los escenarios de media España, en ciudades como Madrid, Barcelona, Zaragoza, Granada, Sevilla, y a participar en festivales como es el caso del XXV Concurso Pop-Rock Villa de Bilbao, donde actuaron el pasado noviembre finalizado en 2ª posición o el Monkey Week 2013 que celebró del 31 de octubre al 2 de noviembre en El Puerto de Santa María (Cádiz) y al que la banda acudía por tercera vez.

Brian Clough, una leyenda del fútbol inglés

Cosas de la vida. El deprimente contexto laboral que se vive actualmente en España está empujando cada día con más fuerza a muchos jóvenes españoles a buscarse un porvenir más allá de nuestras fronteras y, entre ellos, puedo contar con varios de mis amigos de toda la vida que han decidido probar suerte en Reino Unido. Hace unos meses, durante la típica visita veraniega a la familia, estuve hablando con uno de ellos que había venido a pasar unos días y que me comentaba que se encontraba trabajando en la ciudad inglesa de Nottingham. 

Bien conocida por mi parte su afición al fútbol le pregunté si, viviendo como vivía desde hacía unos meses en esa ciudad, había oído hablar alguna vez de Brian Clough. Dado que la respuesta fue positiva me comprometí a que cuando tuviese un poco de tiempo dedicaría un rato a escribir una entrada en su honor sobre esta leyenda de fútbol inglés, no tanto como jugador, pero sí como entrenador. Además, aprovechando que en esta temporada 2012-2013 se cumplen 20 años de su retiro de los banquillos, me pareció la oportunidad ideal para dedicar una líneas a la vida y obra de este mito del balompié británico.

El renacer del Rock Progresivo español (IV): Ilvcia

Tras el atracón musical que nos ha supuesto Steven Wilson en las últimas semanas, este blog no se olvida del compromiso adquirido con el producto nacional, por lo que es hora de retomar nuestro serial de Rock Progresivo español, y lo hacemos como ya adelantamos en el capítulo anterior dedicado a Absente H con un grupo que llega desde Barcelona aportando juventud, un estilo fresco y por encima de todo las ideas muy claras: Ilvcia.

Otro grupo catalán, lo cual no es casualidad, pues como recordaréis ya hablamos de la "polarización" que estaba caracterizando al prog español, que estaba concentrando la mayoría de las bandas afines al género en torno a las dos ciudades más importantes del país, Madrid y Barcelona. En lo referente al movimiento catalán, una de las cosas que me llama la atención es la poca incidencia que los grupos clásicos de sinfónico de aquellas tierras tienen en la nueva hornada.

Enjoy Life With Music

Así, con la frase que da título a este artículo escrita en blanco sobre su camiseta negra, se presentaba Steven Wilson en el Hotel Auditórium de Madrid el pasado viernes 8, para decirnos que verdaderamente es una muy buena idea eso de disfrutar de la vida con música y, desde luego hay que agradecerle que aporte su granito de arena para que ese goce sea posible, porque la realidad es que estamos hablando de un músico grande, tan grande que no se podría hacer una breve crónica de lo que ha sido el rock progresivo mundial de las dos últimas décadas sin nombrarle.

Wilson ofreció una noche mágica. Mi sensación de satisfacción tras la salida de concierto era proporcional a la sensación de haber visto el mejor concierto de vida. He de decir que por razones económicas y geográficas no puedo permitirme el lujo de ver muchos conciertos de este calibre al cabo del año y, por tanto, mi opinión a este respecto no debe ser muy a tener en cuenta; pero la verdad es que ya he podido leer artículos y comentarios de aficionados muchísimo más curtidos que yo, que si no son de mi mismo parecer, se quedan muy cerca.

¡Blog LobatOasis cumple su primer año!

Hace hoy, domingo 10 de noviembre, exactamente un año desde que este blog viera la luz con aquel primer artículo Recomendaciones musicales 2011. Fue un comienzo en el su temática estaba muy clara tanto para lo que se iba a escribir como para lo que no, lo que seguramente no estuviese tan claro era el tiempo que de vida que iba a tener este apasionante proyecto personal que comenzaba su andadura con más ilusión que experiencia.

Pues con 43 artículos ya publicados (44 contabilizando éste) y alcanzando el récords de visitas mensual en el pasado octubre, podemos decir que Blog LobatOasis goza de un estado de salud excepcional, más aún cuando a principios de esta semana que llega a su fin se ha rebasado la cifra de las 10.000 visitas, dato que sin lugar a dudas habría firmado el día que decidí embarcarme en esta aventura.

Steven Wilson en Hotel Auditórium de Madrid

Apenas quedan días para que se celebre el que, sin ningún género de duda, será uno de los conciertos de rock progresivo más esperados del año en España y que estará cargo de uno de los músicos de más éxito y más influyentes de este género de la última década: Steven Wilson. La cita, a la que si Dios quiere asistiré que para eso reservé mis entradas allá por junio, tendrá lugar el próximo viernes 8 de noviembre a las 19:30 hrs. en el Hotel Auditórium (Centro de Congresos Príncipe Felipe) de Madrid.

La verdad es que la figura de Wilson es controvertida. Que se trata de un icono del rock progresivo actual creo que es algo que está fuera de debate, su trabajo lo avala; pero cuando nos referimos a la calidad del mismo podemos encontrar voces discordantes provenientes de aficionados que se muestran bastante críticos con su obra, a la que tildan de sobrevalorada. Y cuando hablamos de su obra podríamos llevarnos días escribiendo, ya que aparte de su trabajo en solitario también ha participado en infinidad de proyectos, entre los que destacan Storm Corrosion junto a Mikael Âkerfeldt de Opeth; Blackfield haciendo dúo con el músico israelí Aviv Geffen; No-Man, banda fundada en 1987 con Tim Bowness o Porcupine Tree, uno de los grupos más influyentes de los últimos años que lo alzó a la cúspide del rock progresivo mundial y con la que ha cosechado sus mejores éxitos de crítica y público.

El renacer del Rock Progresivo español (III): Absente H

Después de que en los dos primeros episodios de este serial dedicado al Rock Progresivo español contemporáneo nos centráramos a sendos grupos catalanes como son Albatros e Ignatius, viajamos ahora a Madrid para presentar a la nueva banda que queremos dar a conocer en este blog: Absente H. Por ahora cogeremos este puente aéreo de forma provisional porque ya adelanto que en la próxima entrega estaremos de vuelta en Barcelona para hablar de Ilvcia, que ha publicado álbum debut no hace mucho y cuyos componentes se han interesado por la labor que desempeñamos en este blog, por lo que es justo hablar de ellos y de su magnífica ópera prima.

El hecho de que en estos primeros artículos estemos hablando de grupos principalmente catalanes y madrileños, en los que profundizaremos más en el futuro, no es casualidad. No es casualidad porque la realidad es que en el panorama del Prog nacional está polarizado en grupos de estas dos comunidades, lo que no quita que sea un movimiento exclusivo de estos enclaves, puesto que tenemos ejemplos de grupos muy asentados y de calidad en otros lugares como por ejemplo: Senogul en Asturias, Pyramidal en Alicante, Schwarz en Murcia o Glazz aquí en Andalucía.

Rock Sinfónico en Discópolis (V)

Cuando a finales de mayo José Miguel López emitió el capítulo 44 de su serial de Rock Sinfónico y Progresivo decidió tomarse un largo y reposado descanso en lo referente a esta serie, tanto es así que yo pensé que no volvería a retomarla, pero hace sólo un mes, el 6 de septiembre volvió a la carga presentando dos nuevos programas en ese mismo mes. Es por ello que hemos que en este blog dedicamos una entrada a su porgrama Discópolis, del que podemos seguir disfrutando en RNE3 de lunes a viernes de 14:00h a 15:00h, de música de buena calidad, que no sólo de prog vive el hombre. Por poner un ejemplo, el 12 de agosto el programa estuvo dedicado a Clásicos del Brit Pop y aunque ya estoy más alejado del estilo lo disfruté como un niño porque durante una hora me quité 15 años de vida y volví a mis inicios musicales.

En este quinto bloque López comienza con un par de emisiones dedicadas al rock proveniente de la Europa del Este, más concretamente desde Rusia y para ello se basa en el disco recopilatorio Trip Wave: A Retrospective Collection Of Russian Psychedelic Progressive Music. Como anécdota si escucháis el programa 43, siguiendo el orden de los temas del disco se confunde y anuncia un tema de Vespero pero realmente pone a Kafedra.org y esto provoca que se descuadre el programa. Tanto es así que presenta el M'ars poetica de Solaris como el Thee de Liompa y cuando anuncia Solaris el programa queda en silencio, por lo que continúa con Robert Fripp y posteriormente se vuelve a oir M'ars poetica pensando que no se ha emitido, cosas del directo.

Hombres que pudieron reinar...

Si hay un reducto interesante en el que los amantes de la esencia del fútbol podemos refugiarnos en estos tiempos de compra-ventas de futbolistas por cantidades insultantes y de contratos multimillonarios, ese es sin lugar a dudas el libro que os quiero presentar: Hombres que pudieron reinar y otras leyendas del fútbol. Un libro que, a mi parecer, plasma en sus historias la autenticidad de este deporte tan desvirtuado en las últimas décadas por el dinero y la publicidad, convirtiéndolo en algo más parecido a un circo que a una competición meramente deportiva.

Su autor es Rubén Uría, un reputado periodista deportivo nacido en Madrid el 1 de marzo de 1975 y conocido sobre todo por sus más de trece años de experiencia en la Cadena COPE, donde es redactor jefe de su página web y donde ya trabajó con José Antonio Abellán en el popular Tiempo de Juego. A pesar de la marcha de éste y gran parte de su equipo tras la llegada a COPE de Paco González y todo su equipo proveniente de la SER en el verano de 2010, Uría ha seguido en la cadena, donde es comentarista de partidos de liga o de la selección española.

El renacer del Rock Progresivo español (II): Ignatius

Si en el artículo de presentación de este serial dedicado a los grupos contemporáneos españoles de Rock Progresivo hablábamos de la buena salud de que goza este género en España en cuanto a la calidad de estas bandas y de sus trabajos, es justo reseñar que también goza de buena salud la afición por este estilo. Y es que aunque pueda parecer una obviedad, pues ambas cosas se complementan y retroalimentan, es decir, si hay afición por el progresivo habrá grupos de progresivo y viceversa, la realidad y la experiencia me dice que no es tanto así. Los que llevamos un tiempo medianamente considerable consumiendo este tipo de rock nos hemos sentido huérfanos de grupos en España y no por ello hemos dejado de oirlo en favor del producto extranjero.

Tras el primer artículo sobre Albatros, que ha tenido un número de visitas bastante notable, lo cual es un medidor más del renovado gusto por el prog español, continuamos con otro grupo, al igual que Albatros, catalán, concretamente de Barcelona: Ignatius. Una banda que con su álbum debut, y hasta ahora única publicación, titulada Lights From The Deep, que traducido al castellano viene a ser algo así como Luces de las profundidades, ha conseguido consensuar a público y crítica a la hora de alabar su sobresaliente calidad.

Vuelve Haken con 'The Mountain'

La pasada semana estaba marcada en el calendario de todos los amantes rock progresivo como la de la publicación del último trabajo de una de las bandas emergentes de más éxito de la actualidad: Haken. En concreto, fue el pasado lunes 2 de septiembre cuando vio la luz The Mountain, bajo el sello InsideOut Music, discográfica alemana conocida por su labor con el género progresivo y que cuenta en su agenda con grupos como Riverside, del que este mismo año han editado su aplaudido Shrine Of New Generation Slaves.

Para los que habitualmente leen los artículos de mi blog, al menos los de temática musical, Haken es un nombre que no puede ser extraño puesto que ya los hemos citado en un par de ocasiones: el pasado año cuando hablábamos de los mejores trabajos de 2011 y a principios de éste, cuando resumimos los lanzamientos musicales que nos depararía este 2013. En ambas entradas se hablaba de esta banda británica como una de las de mayor proyección gracias a dos impecables discos (los primeros de su carrera) como fueron Aquarius (2010) y Visions (2011).

El universo conspiranoico de Utopia

De todas las series que sigo y que llevo vistas en esta última temporada (que son unas cuantas), si tuviese que elegir una como la que más me ha gustado, impresionado, impactado, sorprendido, etc. no tengo la más mínima duda que me quedaría con Utopia. El porqué de esta elección es sumamente sencillo, es muy diferente a lo que he podido ver, es una serie distinta a las demás que se emiten actualmente no sólo desde el punto de vista argumentativo, sino desde el punto de vista visual o estético.

Para hacer honor a la verdad y siendo justos, lo cierto es que la serie desprende un cierto aire que recuerda mucho a Black Mirror, obra que ya hemos comentado y recomendado en este blog con dos artículos correspondientes tanto a su primera como a su segunda temporada. Y es que las similitudes entre ambas van más allá de lo puramente cinematográfico porque Utopia, al igual que Black Mirror, es una producción del canal privado de televisión británico Channel 4, también conocido por otros éxitos como Shameless o inlcuso Misfits que, según he podido leer, aporta ciertos detalles de inspiración para Utopia. Tendremos que verla.

Enrique Granados, Andaluza y el Rock Andaluz

Los que disfrutamos de la música y la escuchamos de forma diaria muchas veces nos encontramos con algunas sorpresas y curiosidades que despiertan nuestra atención más allá de la parte meramente musical, más aún si el abanico de posibilidades en el que te manejas en medianamente amplio, yo, en mi caso personal siempre o casi siempre y en las distintas modalidades del género, me declino por el Rock. Hay días que decido oír en investigar los últimos discos que he podido conseguir; otros días me apetece apostar sobre seguro y me decido por los clásicos, entiéndase King Crimson, Camel, Pink Floyd, Triana, etc; y hay otras ocasiones en las que dedico tiempo a dar una oportunidad a discos recomendados por amigos o grupos veteranos, incluso desaparecidos, a los que no había escuchado y que me interesa conocer.

Hablando de sorpresas y curiosidades, sin ir más lejos hace sólo un par de semanas, oyendo en Spotify el disco Secrets of Disguise del grupo multinacional The Samurai of Prog, que realiza versiones de temas de rock progresivo de grupos como Gentle Giant, Genesis, Rush o Yes entre otros, hubo un corte instrumental que llamó poderosamente mi atención porque aquel sonido me era familiar. Sin duda estaba sonando un versión de Descenso en el Mahëllstrong, tema del grupo gijonés Crack, con el que habría su disco de 1979 Si todo hiciera crack, disco que, por otra parte, ya hemos mencionado en este blog en el artículo Rock progresivo italiano, el romanticismo sonoro. La verdad es que el hecho de que una banda extranjera que hace tributo de temas de los grandes grupos del género progresivo de todos los tiempos tenga a bien versionar un tema como el anteriormente mencionado, de un disco sumamente desconocido en España, me arrancó una sonrisa a la vez que me llenó de alegría este pequeño reconocimiento a Crack, desde mi punto de vista un grupo poco entendido y valorado.

El renacer del Rock Progresivo español (I): Albatros

Es de justicia comenzar este serial de grupos españoles de rock progresivo por la banda que de algún modo me abrió las puertas de la nueva escena nacional: Albatros. Allá por 2011, viendo las buenas críticas que estaba recibiendo un disco llamado Ursus, de una banda catalana de la que nunca había oído hablar, me decidí a darle una oportunidad para ver qué era aquello que estaba teniendo tan buen recibimiento. Las buenas sensaciones fueron instantáneas, tanto es así que desde la primera escucha ya me pareció aquello un trabajo sensacional, lo cual no es fácil en este mundo del rock progresivo, los asiduos de este género saben perfectamente de que hablo.

El aprecio personal que tengo por este grupo vas más allá de lo musical, puesto que he estado en contacto por correo electrónico un par de veces con ellos y el trato que me han dado en todo momento ha sido muy cordial, atento y sobre todo muy cercano. Tanto es así que en los correos que nos envíamos cuando les solicité el envío de una copia de Ursus intercambiamos algunas recomendaciones musicales bastante provechosas por mi parte. Me dijeron que estaban apareciendo muy buenos trabajos nacionales, por ejemplo Ignatius y Absente H, por lo que investigué un poco y estaban en lo cierto, así que me puse manos a la obra a hurgar en lo contemporáneo de rock progresivo español porque estaba convencido de que había más y, así fue.

Robert Enke, ¿por qué nos dejaste?

Más allá de grandes hazañas individuales de futbolistas que ganan más dinero haciendo anuncios publicitarios que jugado en el campo; de equipos de leyenda que acumulan título tras título, trofeo tras trofeo; de árbitros que cometen errores que permiten a los programas deportivos llenar minutos de la misma repetición y a periódicos vender ejemplares como rosquillas, el fútbol depara muchas más emociones e historias de las que vemos de forma superficial.

De estas pequeñas y desconocidas historias se nutre Informe Robinson, programa de Canal + dirigido por el ex-futbolista inglés Michael Robinson y que se ha erigido es un claro ejemplo de compromiso informativo de calidad y de televisión seria. Difícilmente encontramos programas destinados al deporte que ofrezcan una visión del mismo tan amplia e intimista a la vez. Y cuando hablamos de deporte lo decimos porque, al contrario de lo que muchos puedan pensar, no es un espacio dedicado exclusivamente al fútbol ya que encontramos reportajes de temáticas variadas dedicados al ciclismo, al alpinismo, al motor e incluso a la pelota vasca o el béisbol entre otros.

¿El renacer del Rock Progresivo español?

Tras muchos años de pesimismo por el panorama del Rock Progresivo en España, llevamos ya varios años en los que el deprimente paisaje desértico de los 80, 90 y gran parte de la primera década del segundo milenio parece haber dejado paso a años manifiestamente mejores, en los que las bandas de este género han proliferado, no para llegar al gran público o saltar a la primera plana informativa, pero sí para hacer trabajos de calidad indudable, en algunos casos con repercusión internacional que ha permitido a algunos de nuestros grupos salir más allá de nuestras fronteras a dar conciertos y participar en festivales, preferentemente, por el viejo continente.

A diferencia del Rock Progresivo Italiano (RPI), al que ya hemos dedicado un laborioso artículo en esta bitácora titulado Rock progresivo italiano, el romanticismo sonoro, el Rock Progresivo español no debe de entenderse como un subgénero en sí. Ya dejamos claro que el RPI es el nombre que recibe el estilo musical, lo cual no quiere decir que todos los grupos italianos que hacen rock con tintes sinfónicos o progresivos puedan incluirse dentro del movimiento RPI, claros ejemplos son Profusion o Daal que podríamos englobar en el Progresivo Ecléctico; Kingrow, cuya música se mueve más por el Metal Progresivo; o Barock Project, grupo de Neo-Prog.

¡Hemos alcanzado las 5.000 visitas!

Cuando en el pasado mes de noviembre me lancé a la creación de Blog LobatOasis la verdad es que nunca pensé que llegaría a las 5.000 visitas tan pronto, pues aunque dependiendo con qué se compare este número de visitas pueden ser consideradas muchas o pocas, pero como el que no se consuela es porque no quiere, yo me muestro feliz y es por ello que saco pecho. No sólo estoy muy satisfecho por el ritmo que tiene sino también muy orgulloso de este pequeño balcón hacia internet en el que poder hacer partícipe de mis inquietudes a todo el mundo.

No es el primer blog que creo, de hecho es el segundo, el primero, si no me falla la memoria, lo creé en febrero de 2008 con escaso interés por mi parte, la verdad, se limitó a una entrada de presentación y poco más. El desinterés se apoderó de mí demasiado pronto sin que me diese tiempo ni tan siquiera a realizar una pequeña entrada. Desde entonces he tenido una pequeña espina clavada que me empujaba a disfrutar de escribir y difundir más allá de las estupideces y banalidades que frecuentemente inundan las redes sociales.

Hillsborough, 15 de abril de 1989

Muy pocas veces en la historia del deporte en general y del fútbol en particular, una ubicación ha estado ligada de forma tan excepcionalmente dramática a una fecha como ocurre con el asunto que da título a este artículo. Con total seguridad esta efeméride habrá conseguido refrescar en la mente de los aficionados al deporte rey y a su historia, con capacidad para el recuerdo en aquellas fechas o no, las sobrecogedoras imágenes de la tristemente conocida como Tragedia de Hillsborough, en la que murieron 96 aficionados y varios centenares resultaron heridos. Normalmente cuando ocurre un suceso de esta magnitud no suele ocurrir por un hecho en concreto, sino más bien de la sucesión de un cúmulo de circunstancias que llevan tristemente a la tragedia.

El trágico incidente del que vamos a hablar tuvo lugar en el Hillsborough Stadium conocido comumente como Hillsborough a secas, un estadio fútbol situado en la ciudad inglesa de Sheffield. Se trata de un estadio centenario que fue inaugurado el 2 de septiembre 1899 con el nombre de Owlerton Stadium, nombre que mantuvo 15 años pues en 1914 pasó a denominarse tal y como se conoce actualmente. Un estadio tan longevo sólo puede ser sede de un club de fútbol más antiguo aún, el Sheffield Wednesday Football Club, fundado en 1867 y que actualmente milita en la Football League Championship (el equivalente a la Segunda División española) donde ha finalizado en 18ª posición, en un campeonato que cuenta con 24 equipos. No cabe duda que no es la mejor época para un club que ha conseguido ganar la liga inglesa hasta en 4 ocasiones y la FA Cup en 3, siendo la Copa de la Liga de la temporada 1990-91 el último título cosechado.

Black Mirror 2ª temporada

Cuando en los comienzos de este blog hablábamos de la serie Black Mirror en el artículo Black Mirror y la deshumanización del futuro, en lo que fue el segundo post cronológicamente hablando, en ningún momento se dejó entrever que el genial Charlie Booker, creador de la misma, nos ofrecería una segunda entrega de tan exitosa y aplaudida obra. Es más, a día de hoy he estado buscando información y no hay nada definitivo de cara que se nos vaya a deleitar con una tercera temporada. Así pues, los pasados 11, 18 y 25 de febrero, el canal privado de televisión británico Channel 4 emitió los 3 nuevos episodios correspondientes a la segunda temporada, mientras que en España, por su parte, el canal encargado de la retransmisión ha sido TNT.

Como ya ocurriera en la primera temporada, no existe relación alguna entre escenarios, personajes o historias entre los nuevos episodios, de hecho, se podrían ver perfectamente los 6 capítulos que componen la totalidad de la serie hasta ahora en el orden que quisiéramos. Eso sí, hay un nexo común entre todos ellos, las pantallas, pantallas de móvil, ordenadores, televisión... de donde toma el nombre la serie, en español Espejo Negro y donde, sin que nos demos cuenta, nos miramos a diario de forma infinita y hasta la saciedad, sin valorar las implicaciones que tiene. Es precisamente en esta dependencia donde hurga Charlie Booker para ofrecernos, de un modo cuasi visionario, una análisis crítico del futuro.

Salida extraordinaria de la Virgen de la Amargura

El próximo día 26 de este mes de mayo se celebrará en Paradas una procesión extraordinaria de María Santísima de la Amargura, Virgen titular de la Hermandad del Santo Entierro. La celebración de tal evento era algo ya conocido por los cofrades y feligreses de la localidad, pero no ha sido hasta esta misma semana cuando se han conocido las características del acto más a fondo, como es el caso de horarios, itinerarios y otros detalles de interés.

Fue este pasado miércoles 8 de mayo donde, en cabildo, la hermandad decidió algunas cuestiones que quedaban pendientes como es el caso del itinerario. La salida tendrá lugar a las 18:00 h de la Parroquia de San Eutropio para recorrer las calles Padre Barea, Larga (con visita incluida a la residencia San Inocencio de las Hermanas Carmelitas), Callejuelas de Recacha, Plazoleta, Cantareros, Puebla, Morón y llegada a Ermita de San Albino para, allí, llevar a cabo una solemne misa a las 20:00 h en un altar que será montado para la ocasión. Dicha misa, que posiblemente cuente con la presencia de un coro que aún no se puede concretar, será oficiada por el Año de la Fe en el que aún nos encontramos y que finalizará el próximo 24 de noviembre.

Rock Sinfónico en Discópolis (IV)

Aunque cada vez con menos intensidad, aún nos siguen llegando fenomenales noticias desde Discópolis, donde podemos seguir oyendo Rock Sinfónico y Progresivo de calidad de manos de mi admirado José Miguel López. Aunque el serial de programas dedicados a este estilo va ya por su capítulo número 41, hay que decir que éste, edición 8250 del programa, fue emitido el pasado viernes 12 de abril de 2013, por lo que ya hace algo más de 3 semanas del mismo.

En este cuarto bloque que este blog dedica a este serial podremos disfrutar de grupos y de estilos de los más variopinto. Entre otras muchas cosas conoceremos un par de grupos de la Europa del este como son los eslovacos Fermáta y lo húngaros Solaris; oiremos prácticamente integro un disco en directo del gran Greg Lake en que reconoceremos, entre otros, temas de King Crimson y ELP; indagaremos en el fabuloso Five Bridges Suite de The Nice, banda en la que Keith Emerson comenzó a hacerse un nombre; y disfrutaremos de Pink Floyd desde los diversos puntos de vista que nos ofrecen una serie de grupos que versionan, con estilos muy dispares, la obra de estos gigantes del rock.

La apuesta cualitativa de Al Berkowitz

Al Berkowitz es uno de esos grupos españoles de espíritu aventurero que se resisten a adoptar como propios los acordes del mundo comercial para hacer una música auténtica, con estilo, alejada del gran público pero impregnada de calidad y exquisito gusto. Es mucho el mérito de esta banda que lleva varios años ya subida en los escenarios de nuestro país en una apuesta clara por un estilo propio, muy trabajado y personal a la vez que definitorio.

La historia de esta banda madrileña, actualmente una formación de trío compuesta por Santiago Estrada (bajo eléctrico, coros), Lorenzo Palomares (batería y percusión) e Ignacio Simón (voz principal, coros, guitarras, teclados, piano, percusión, sonidos y producción), se remonta al grupo de blues rock formado en 2005: The Inhabitants, al que pertenecían los ya mencionados Santiago Estrada y Lorenzo Palomares, además de Daniel Garabito. De la unión con Ignacio Simón y el afortunado encuentro en el verano de 2006 con el músico norteamericano de blues Aldous B. Berkowitz, nace lo que en aquel momento se dio a conocer como la Al Berkowitz Band.

Rock progresivo italiano, el romanticismo sonoro

Hablar de Rock Progresivo Italiano (RPI) es hablar de un movimiento que, a pesar de los altibajos, se ha mantenido latente prácticamente desde los comienzos del Rock Sinfónico y Progresivo mundial hasta nuestros días. Para mí, como aficionado al Rock  e resulta bastante envidiable que, en un país como Italia con unas características culturales, étnicas e incluso religiosas, tan afines a las españolas, sean capaces de mantener una cultura de bandas y música de Rock Progresivo tan superior a la nuestra. En un futuro hablaremos de los grupos que introdujeron el género en España, así como de la nueva y cualitativa generación de músicos que actualmente están haciendo las delicias de los fans en nuestro país. Pero, a pesar de todo, hemos de reconocer que la proyección y tradición que tienen los grupos en Italia (no voy a entrar en si son mejores o peores que los nuestros) es mayor que aquí.

Tanto es así que existe un subgénero, dentro del Rock Progresivo que es el RPI y esto no quiere decir que todos los grupos que hacen Rock Progresivo en el país transalpino hagan RPI, del mismo modo que no todos los grupos que hacen Rock en Andalucía hacen Rock Andaluz. Estamos hablando de un subgénero con características propias, con grupos que lo iniciaron, lo desarrollaron e inspiraron a los continuadores del mismo.

Toundra en los conciertos de Radio 3

Toundra es un grupo de rock progresivo, más concretamente de post-metal, afincado en Madrid y que forma parte de la nueva generación de grupos españoles que han surgido en los últimos años, que están revitalizando este género y de los que os hablaré en las próximas semanas en un artículo que ya estoy confeccionando.

Se trata de una banda interesantísima de una calidad indiscutible, sin duda alguna de nivel internacional, que probablemente tendría mayor reconocimiento si tuviese sus raíces en un país como Reino Unido. EEUU, Suecia o Italia, donde los grupos de rock progresivo tienen más repercusión, seguimiento y aceptación que en España. Los iniciados en el género seguro que reconoceréis en sus notas y estilo la influencia de grupos de la talla de Russian Circles, Pelican o Mogwai. Hablo con conocimiento de causa de estos grupos porque los conozco y en el caso Russian Circles porque los sigo desde siempre; pero todos los críticos coinciden en que quizás el grupo al que más se asemejan estos madrileños es a Isis, una banda norteamericana también de post-metal que lanzó su primer LP, Celestial, en 2000 y que no tengo el gusto de conocer, pero a la que no me queda más remedio que darle una oportunidad.

Carteles de la Semana Santa 2013

Con el Domingo de Ramos a la vuelta de la esquina, ya no se cuentan los meses o las semanas que quedan para que dé comienzo la Semana Santa, ya contamos los días y dentro de muy poco pasaremos a contar las horas. Esperemos que las condiciones meteorológicas sean las propicias para que se puedan realizar las estaciones de penitencia de nuestras hermandades, más aún teniendo frescas en la memoria las imágenes de los dos últimos años, donde el Sol brilló por su ausencia gran parte de la semana y la incesante lluvia obligó a cancelar la salida que gran número de cofradías.

La cercanía de nuestra semana grande ya se huele en el ambiente, en el azahar de nuestros naranjos; en el olor a torrijas al pasar por las pastelerías y confiterías; es imposible pasear por Sevilla sin el típico olor a incienso que inunda las esquinas, plazas y calles del Casco Antiguo; y allá a donde miramos no podemos evitar ver un cartel con un motivo cofrade anunciando la llegada de la Semana Santa. Hay que reconocer que hay carteles que son verdaderas joyas, obras de arte, ya sean una fotografía o una pintura y en estas fechas se multiplican. Las tertulias cofrades o los consejos de hermandades no faltan a su cita anual con sus carteles anunciadores, por lo que en esta entrada haremos un pequeño recorrido por algunos de los carteles de los pueblos de la provincia.

Cruz de Guía 2013

Ayer hablamos de la revista Cruz de Guía e hicimos un breve viaje por las distintas publicaciones de este boletín desde la Cuaresma de 2009 hasta 2012, números que el Consejo de Hermandades y Cofradías de Penitencia de la Villa de Paradas ha puesto al alcance de todos, los cofrades y no cofrades, en la sección Revista del Consejo de su página web. Para ello se valen de Issuu, un servicio en línea que permite la visualización de material digitalizado electrónicamente y, en este caso concreto también la descarga en formato pdf de los boletines.

Pero el último número editado y publicado no es el de 2012 sino el de este 2013. Como es habitual, la portada de la revista es la imagen del cartel oficial de la Semana Santa de Paradas que por norma general suele tratarse de una fotografía, aunque, como ocurrió el año 2011, también puede ser una pintura. En este año en concreto, tenemos como cartel una imagen un tanto inusual de María Santísma de la Amargura, titular de la Hermandad del Santo Entierro de Paradas. ¿Y por qué se trata de una imagen insual? La respuesta está en que la fotografía nos muestra a la Virgen de la Amargura bajo palio, cuando siempre procesiona en el misterio del traslado al Sepulcro junto al Cristo de la Misericordia, y es que la foto fue tomada durante un besamanos que tuvo lugar en febrero de 2012 y en el que la Hermandad de la Esperanza de Arahal cedió el palio que vemos en la imagen.

Revista Cruz de Guía

Hablar de la revista Cruz de Guía en Paradas es hablar de Semana Santa. Desde que tengo uso de razón, este boletín informativo no ha faltado en mi casa ninguna cuaresma, siendo referente informativo del mundo cofrade de mi pueblo cuando, a diferencia de ahora, las distintas hermandades no enviaban información a sus hermanos en este formato.

Editada por el Consejo de Hermandades y Cofradías de Penitencia de la Villa de Paradas y patrocinada por el Ayuntamiento de Paradas y, en numerosas ocasiones, por la Diputación de Sevilla, se trata de un documento que, con el paso y el devenir de los años, deja de ser una revista informativa para convertirse en un trocito de historia en el que vemos como van evolucionando, no sólo nuestras hermandades, sino también nuestro pueblo en general.

Rock Sinfónico en Discópolis (III)

En mi anterior entrada dedicada al serial de capítulos que el programa de José Miguel López, Discópolis,  que se emite entre semana en RNE3 de 14:00h a 15:00 y que cuenta con la nada despreciable cifra de 26 años en las ondas españolas, predije de forma anticipada el final de la serie que se estaba dedicando en este espacio al Rock sinfónico y progresivo de todos los tiempos. En un primer momento se comenzó por un recorrido por los inicios del movimiento que dio paso a una visión más actual de las tendencias del momento, abriendo la posibilidad de opinar y pedir canciones a los oyentes.

Más de una semana después del que yo aventuré sería el último capítulo de la serie, el programa 25 que tuvo lugar el lunes 11 de febrero, López volvió a la carga con más emisiones dedicadas al género sinfónico-progresivo. Para ser más concreto, el pasado 20 de febrero tuvo lugar el capítulo 26, llegándose hasta un total de 33. El último de este nuevo bloque tuvo lugar el miércoles día 6 de marzo, es decir, esta misma semana.

Nuevos discos que han llegado y llegarán en 2013

Parece que, en este aún joven 2013, los aficionados al rock progresivo vamos a estar de enhorabuena pues no sólo algunos de los más esperados trabajos que ya han visto la luz son buenos, sino que lo que aún está por llegar tiene pinta de que no le irá a la zaga. Personalmente lo publicado en 2012 no me pareció excepcional como norma general aunque, como en todos los órdenes de la vida, hubo contadas excepciones que sí merecieron realmente la pena.

Comparto la idea de muchos aficionados al género que valoran la etapa actual como una nueva época dorada del rock progresivo. Tras lo deprimente que resultaron las décadas de los 80's y 90's, parece que en los últimos años ha llegado el resurgir de la mano de buenas bandas que han sabido transformar y adaptar el estilo de los 70's, verdadera edad de oro de este movimiento, a las inquietudes y gustos actuales. Eso sí, lo que no se ha conseguido ha sido desplazar mínimamente de los medios de comunicación a los grupos y artistas de corte más comercial. Es por eso que tenemos que agradecer a internet la posibilidad que nos ha dado de conocer una música marginal y minoritaria que estaba avocada al ostracismo más absoluto y que, gracias a este nuevo canal de comunicación, ha conseguido difundirse hasta estar al alcance de cualquiera que esté hastiado de los mismos acordes, estructuras y sonidos de siempre.

Magno Via Crucis de Sevilla 2013 y otros

Ayer mismo fue Miércoles de ceniza, se inicia por tanto el período de Cuaresma que abarcará los 40 días anteriores al Domingo de Ramos y que servirá como preparación de cara a la Pascua de Resurrección.

Llegada la Cuaresma los eventos procesionales se multiplican a lo largo y ancho del mundo católico y, nuestra provincia contará este fin de semana con varios Vía Crucis de interés religioso y cofrade. Sin ir más lejos, ayer mismo en Sevilla, el Santísimo Cristo de las Cinco Llagas de la Hermandad de la Trinidad celebró un Vïa Crucis que partió desde la Basílica de María Auxiliadora y que visitó los conventos de las Trinitarias y la Parroquia de San Román desde las 20:45h en que se inició hasta las 22:30h.

Mañana, viernes 15 de febrero tendrá lugar en Paradas el Solemne Via Crucis que organiza anualmente el Consejo Local de Hermandades y Cofradías de Penitencia de la Villa de Paradas que estará presidido por la imagen del Santísimo Cristo de la Misericordia, titular de la Hermandad del Santo Entierro. Dicho acto comenzará una vez finalizada la Eucaristía que tendrá lugar en la Parroquia de San Eutropio a las 20:30h.

Rock Sinfónico en Discópolis (II)

Lo que en un primer momento iban a ser un pocos programas de Discópolis, en concreto 7, con el fin de realizar un repaso histórico por los inicios del Rock Sinfónico y Progresivo, cronológicamente durante finales de los años 60 y comienzos de los años 70, se ha convertido en toda una serie temática que ha llegado hasta los 25 programas. Tras la séptima emisión, el éxito obtenido unido a la gran cantidad de peticiones realizadas vía Twitter y correo electrónico convencieron a José Miguel López y su equipo a continuar con el serial.

Eso sí, a partir del octavo capítulo el programa ya no estuvo ceñido a los grupos y discos de los pioneros del  género sino que se abrió a las bandas y tendencias actuales, pidiéndose, además, la participación de los oyentes en forma de recomendaciones, sugerencias y peticiones. En mi caso puedo decir que he sido atendido, pues envié un correo solicitando/sugiriendo algún tema de Phideaux o Imán Califato Independiente, entre otros, y fueron emitidos.

Rock Sinfónico en Discópolis (I)

Hace un par de fines de semana coincidí con un amigo que no veía hace tiempo y que antes de saludarme ya me estaba preguntando si conocía el programa de radio Discópolis, que se emite de 14:00 a 15:00 de lunes a viernes en RNE3. Ante mi negación, la segunda pregunta fue que si conocía a José Miguel López (conductor del programa) o, al menos, me había leído alguno de los libros en los que había participado. Dado que nuevamente el no fue la respuesta me aconsejó que pusiera fin a tanta ignorancia y, sabedor de que soy gran aficionado al Rock Sinfónico, que visitara la página web del programa en la que podría escuchar e incluso descargar los podcasts de un serial que se estaba emitiendo sobre Rock Sinfónico y Progresivo.

Ese mismo día me puse manos a la obra y comencé a repasar uno a uno todos los programas que se habían emitido y lo cierto es que la experiencia fue una delicia musical. Tengo que reconocer que la mayoría de los grupos (que no de los temas) que aparecían en los programas ya los conocía, pero la experiencia de escuchar en la radio un tipo de música que no es nada convencional y que se aleja tanto del ámbito comercial que apenas se puede escuchar en la radio, a excepción de programas muy concretos o de las pocas emisoras extranjeras especializadas en el género, me ha dejado tan buen sabor de boca que he decidido dedicar un poco de tiempo a escribir un post como reconocimiento a la labor que realizan en el programa y como agradecimiento a mi buen amigo Jorge.

Django desencadenado, el western de Tarantino

No tengo ninguna duda de que Quentin Tarantino es uno de mis tres directores en activo favoritos, los otros dos son el veterano Martin Scorsese (Infiltrados; Casino; Uno de los nuestros; Taxi Driver...) y el cada vez más conocido Darren Aronofsky (Cisne negro; The Wrestler; Réquiem por un sueño; Pi, fe en el caos...). Si a esto unimos que el Western es uno de mis géneros cinematográficos predilectos, no es difícil comprender que tuviese una cita a la que no podía faltar con el último film dirigido por Tarantino, Django desencadenado. Aunque me fue imposible asistir a verla el día del estreno, fui una semana más tarde y lo cierto es que me gustó, me gustó mucho y no me extraña la colección de nominaciones que ha cosechado y en las que entraremos más adelante.

La película venía precedida de polémica antes de su estreno y es que el director de cine Spike Lee cargó públicamente contra Tarantino por considerar que era irrespetuosa con sus ancestros. En concreto, hizo una declaración en su twitter en la que sentenciaba:

La esclavitud americana no fue un spaghetti western de Sergio Leone. Fue un Holocausto. Mis ancestros son esclavos, robados de África. Yo les honraré.

Lo más curioso de todo es que estas declaraciones se hacían sin conocimiento de causa, de hecho, Lee no sólo no había visto la película antes de quejarse de ella, sino que declaró públicamente que no la vería.

¿Es posible huir del gulag?

Si nos atenemos a cierta literatura y al cine basado, o al menos inspirado en esta literatura, la respuesta al asunto que da título a este post es sí. Pero ¿se trata de ficción?, es decir, ¿los relatos de grandes fugas de gulags en la época posterior a la Segunda Guerra Mundial son sólo novelas, relatos de ficción, o esconden tras de sí auténticas historias de superación y supervivencia? El motivo de este pequeño artículo no es otro que el de dar a conocer un par de historias hechas película: Hasta donde los pies me lleven y Camino a la libertad, en las que los protagonistas logran sobrevivir no sólo a la vida del gulag, sino a una fuga épica en toda regla.

Pero antes de comentar estas películas sería conveniente aclarar de qué estamos hablando cuando nos referimos a un gulag. La palabra gulag es un acrónimo ruso de Glávnoie upravlenie ispravítelno-trudovyj lageréi i koloniy, que en castellano quiere decir Dirección general de Campos de Trabajo, pero es un término que se ha acuñado para definir el lugar físico del campo de trabajo. A pesar de que en la actualidad se usa con conocimiento de causa, esta terminología era completamente desconocida en los países occidentales hasta la publicación, en 1973, de la obra Archipiélago gulag, del escritor ruso Premio Nobel de Literatura, Aleksandr Solzhenitsyn.

Recomendaciones musicales 2012

Tras varios años suscrito a la lista de correo de La Caja de Música, el pasado 11 de octubre llegó a mi correo el número 1000 de dicha lista en la que José Manuel Iñesta, padre y sustentador de la "criatura", decidía poner fin a más de 16 años de compartir inquietudes, opiniones, gustos, noticias, etc. sobre rock progresivo entre aficionados hispanoparlantes. Aunque la página web seguirá activa y se modificará la forma de enviar y compartir información se cierra el período en que a los suscritos recibíamos los números con las últimas informaciones recopiladas.

Lo cierto y verdad es que fue una noticia triste puesto que prácticamente desde mis comienzos en el gusto por el rock progresivo he estado recibiendo la siempre valiosa información que me proporcionaban los boletines de La Caja de Música. Con sus publicaciones aprendí realmente a valorar, degustar y conocer en profundidad este maravilloso género musical, insuficientemente valorado y conocido por el público. Pero los tiempos cambian y, como Iñesta reconoce, la fórmula de comunicación que se había venido usando ha caducado, pues es la misma desde el comienzo, y hablamos de 1996, cuando la conexión a internet era un lujo desconocido para la gran mayoría (aún hoy lo sigue siendo para muchos).

Roberto Martínez y los "Three Amigos"

Con total seguridad, el nombre de Roberto Martínez Montoliú será bastante familiar entre los aficionados españoles al fútbol internacional en general, y la Premier League inglesa en particular, no en vano es entrenador desde 2009 del Wigan Athletic Football Club y, a decir verdad, con bastante éxito pues ha conseguido eludir el descenso y mantener a este equipo humilde en la división de honor del fútbol inglés desde 2009 hasta ahora. Pero, realmente, ¿Quién este hombre prácticamente inédito en el fútbol español?¿Cómo llegó a Inglaterra?¿Cuál ha sido su trayectoria?

Roberto Martínez nacíó en la localidad catalana de Balaguer, provincia de Lérida, el 13 de julio de 1973, pero comenzó a dar sus primeros pasos serios en el mundo del fútbol en Aragón cuando decidió unirse a las filas del filial del Real Zaragoza a la edad de 16 años. En este filial maño coincidiría con otros dos jóvenes jugadores a los que algunos años después uniría su destino, se trataba de Jesús Seba e Isidro Díaz.